Мистецтво - це потужний засіб, що має колосальний вплив на людину. Воно сприяє розвитку мислення, оскільки справжнє мистецтво завжди спонукає до аналізу навколишньої реальності. Крім цього, воно допомагає досягти духовної рівноваги і гармонії. З давніх часів мистецтво використовують як терапію для вирішення різних психологічних проблем, вважаючи його таким, що зцілює душу.
Міць світового мистецтва, особливо образотворчого, полягає в його різноманітності, і в кожного великого художника є свій унікальний стиль, який легко розпізнається. Справжні художники не просто копіюють реальність, а інтерпретують її через власне бачення, використовуючи різні кольори та форми.
Якщо ви хочете дізнатися, хто входить в топ-4 найвідоміших художників світу, прочитайте цю статтю. Також рекомендуємо подивитись повний список https://waytravel.com.ua/vidomi-khudozhnyky-svitu.html відомих художників світу. Ми розповімо про жанри, в яких вони працювали, про найвідоміші їхні твори та запропонуємо список книг для глибшого знайомства з їхнім життям.
Леонардо да Вінчі
"Живописець, який безглуздо копіює реальність, спираючись тільки на практику й око, подібний до дзеркала, яке відображає все, що перед ним, не розуміючи суті цих предметів", - так говорив Леонардо да Вінчі.
Цей італійський художник, учений і винахідник, став основоположником багатьох сучасних наукових дисциплін. У своїй творчості він використовував експериментальний підхід, поєднуючи мистецтво з точними науками.
Найвідоміші роботи Леонардо включають "Мону Лізу", "Таємну вечерю", "Вітрувіанську людину", "Рятівника світу", "Даму з горностаєм", "Іоанна Хрестителя", "Святу Анну з Мадонною і немовлям Христом" і "Автопортрет".
Інтереси Леонардо ніколи не обмежувалися одним лише живописом. Він домігся успіхів у різних галузях людського знання, що знайшло відображення в численних записах та ілюстраціях його геніальних ідей і спостережень.
Усі картини Леонардо да Вінчі вражають оригінальністю задуму і досконалістю виконання. Він створив чудову ікону для вівтаря капели Непорочного Зачаття і написав "Мадонну Літту", що стала зразком мистецтва Ренесансу. Його "Дама з горностаєм" змінила підхід до портретного живопису, а фреска "Таємна вечеря" та посмішка Мони Лізи стали одними з найбільш упізнаваних творів у світі.
Про художника можна прочитати в таких книжках: У. Айзексон "Леонардо да Вінчі", Р. Воллейс "Світ Леонардо", Л. да Вінчі "Щоденник Леонардо да Вінчі".
Мікеланджело Буонарроті
"Мистецтво ревниве: воно вимагає повної віддачі від людини. Живопис для мене - як дружина, а домашні клопоти мені замінюють мої твори. Моїми дітьми стануть мої творіння", - говорив Мікеланджело Буонарроті.
Цей італійський художник, скульптор, архітектор, поет і мислитель надавав перевагу масштабним проєктам і впродовж усього життя віддавав перевагу фрескам. У своїх творах він прагнув гармонії, обираючи виключно серйозні теми.
Його найвідоміші роботи включають розпис стелі Сикстинської капели, фреску "Страшний суд", картини "Створення Адама" і "Мадонна Доні", а також мармурові статуї "Вакх", "Мадонна Брюгге", "П'єта", "Мойсей" і "Давид".
Сучасники вважали його генієм, що володіє здатністю чинити глибокий вплив на людську душу. Розпис склепіння Сикстинської капели, що зображує всю історію світу, вражає уяву. Його шедевр "Страшний суд" став кульмінацією мистецтва епохи Відродження.
Про життя і творчість Мікеланджело можна прочитати в книжках: Стендаль "Життя Мікеланджело", І. Стоун "Муки і радощі", Р. Крістофанеллі "Щоденник Мікеланджело несамовитого", М. Буонарроті "Листи. Поезія".
Рафаель Санті
"Потрібно зображати природу не такою, якою вона є, а такою, якою вона має бути", - говорив Рафаель Санті.
Цей італійський живописець і архітектор відомий своїми роботами, сповненими спокою і гармонії. Його техніка ґрунтувалася на збалансованості, легкості та свіжості письма, а також на єдності композиції. Відмінною рисою Рафаеля була здатність вбирати все найкраще з робіт інших великих майстрів, що дало йому змогу досягти неймовірних висот у мистецтві. Більше про художника Рафаеля читайте за посиланням. Ви дізнаєтесь про біографію та визначні події.
Найвідоміші картини Рафаеля включають "Весілля Богородиці", "Святого Георгія і дракона", "Диспут", "Портрет Кастільоне", "Тріумф Галатеї", "Прекрасну садівницю", "Преображення", "Сикстинську Мадонну" і "Афінську школу".
Рафаель написав безліч знаменитих мадонн, відомих усьому світу. Його картина "Прекрасна садівниця" втілила світлі ідеали гуманізму італійського Ренесансу. Знамениті "станці" Рафаеля привернули увагу самого Папи, а його головний шедевр - "Сикстинська мадонна" - вважається одним із найвидатніших творів світового мистецтва. Смерть Рафаеля була сприйнята його сучасниками як величезна втрата для мистецтва, настільки великим був його талант.
Про життя і творчість Рафаеля можна прочитати в книжках: К. д'Ораціо "Таємничий Рафаель", С. М. Бриліант "Рафаель Санті. Його життя і художня діяльність", М. М. Гордєєва "Рафаель Санті", К. Тойнс "Рафаель".
Клод Моне
"Я нічого в житті не робив, крім того, що дивився на світ і намагався закарбувати його за допомогою пензля", - говорив Клод Моне.
Французький художник-пейзажист, один із засновників імпресіонізму, Моне відомий своєю технікою рельєфного мазка, яскравими, чистими і сміливими рухами пензля.
Серед його найвідоміших картин - "Латаття", "Враження. Схід сонця", "Сад у Живерні", "Стоги", "Руанський собор", "Бульвар Капуцинок", "Вокзал Сен-Лазар", "Сніданок на траві", "Жінки в саду" і "Міст Ватерлоо в похмуру погоду".
Його ранні роботи вражали своєю колористикою, композицією та використанням ілюзіоністичних ефектів. Згодом він почав рухатися в бік імпресіонізму. Спочатку його роботи не приймали, і він перебував у критичному фінансовому становищі, що ледь не призвело до самогубства. Однак, завдяки несподіваній допомозі, Моне зміг продовжити свою роботу і незабаром створив свій шедевр - "Бульвар Капуцинок у Парижі". Картина "Враження. Сонце, що сходить" дала назву цілому руху - імпресіонізму. Художник багато подорожував, часто малюючи воду. Останні роки свого життя він провів у Живерні, де жив у будинку з чудовим садом, який став для нього невичерпним джерелом натхнення.
Про життя і творчість Клода Моне можна прочитати в книжках: М. де Декер "Клод Моне", К. Б'єрк і Л. Андерсон "Ліннея в саду художника", К. Хейнріх "Моне".